2024年9月composition名词解释(国际贸易名词解释:什么是对外贸易货物结构)
⑴position名词解释(国际贸易名词解释:什么是对外贸易货物结构
⑵国际贸易名词解释:什么是对外贸易货物结构
⑶对外贸易商品结构(positionofForeignTrade)是指一定时期内一国进出口贸易中各类商品的构成。它包括出口商品结构和进口商品结构两个方面,是反映一国对外贸易质量的重要指标。反映该国的经济发展水平和在国际分工中所处的地位。你把商品改成货物就可以了,其实是一样的。
⑷摄影中的名词解释:主题,摄影构图,主体,陪体,焦距,新闻摄影,侧逆光是怎么解释
⑸新闻摄影一、数码相机使用知识要想拍摄出好的新闻图片,对于数码相机的使用方法和性能必须掌握。首先要选购性能好,功能全(变焦,相素在万以上为好;其二是要掌握如何应用闪光灯、图片尺寸的调整(最大、暴光补光要求、(自连拍技术、手动自动优化技术等。二、摄影专业知识(一、拍摄方法:首先明确:拍摄方法是手段,不是目的。对摄影者来说,拍摄方法无对否,视情而定。第一种是抓拍方法。这是一种不干涉被摄体的经常使用的拍摄方法,抓拍成功的画面,形象生动、自然逼真,但这要求摄影者基本功要过硬,要目的明确,思维敏捷,机动灵活,当机立断,否则就会错过拍摄良机。可抓拍也容易造成图片主体与陪体不协调,或主体清晰度不高,构图欠完整等问题。比如会议、运动会、大型主题活动等都适合抓拍。第二种是组织加工拍摄方法。这是一种干涉对象的拍摄方法,其特点是画面立意明确,主体鲜明突出,主体与陪体的关系比较协调,构图也比较完整,很少受拍摄条件的限制(时间、光线、环境和器材等,这对摄影者提出了更高的形象艺术修养。但这类图片容易出现公式化、概念化、矫揉造作等缺点。如某一活动已经结束,而没有拍摄满意或没有赶上抓拍的时候,就可以组织加工拍摄。第三种是抓拍与组织加工相结合的拍摄方法。坚持适当合理干涉,以抓拍为主,拍摄效果最佳。(二、摄影构图摄影构图的含义就是运用相机镜头的成像特性和摄影造型手段来构成一定的画面,以揭示一定的内容。构图是手段,揭示内容是本。摄影构图是一个艺术性学问,而不是技术学问。艺无定法,靠实践习得。、摄影构图的基本要求:八个字:简洁、完整、平衡、生动简洁:就是画面主题突出,陪体适当,宾主分明,令人一目了然。要注意简洁不等于简单。完整:就是指画面中的主体必须给人一种完整感。要注意对“完整”的理解并非要求“完全”。把一个从头到脚全部拍进画面当中称为“完全”。不“完全”的人物影像也能给人以“完整”感,如半身人像等,因为人的视觉具有下意识自动延伸的功能。平衡:看到平衡、稳定的物体,人的视觉感受较为舒适、较为安定;一是画面上水平线水平面,垂直线垂直,二是指画面影调的平衡,利用视觉的这种惯性来使画面给人以稳定感。生动:“生动”的含义极为丰富。主体突出、主题鲜明、整体构图、人物神态、动感效果、环境氛围等。、摄影构图方法(注意摄影视觉的培养摄影视觉是指一种想象的能力,这种想象的能力就是把人的生理视觉转换成相机镜头的“视觉”与画面效果的能力。(注意人的视觉惯性照片是属于一种视觉艺术。摄影者拍摄照片并不仅仅是给自己观看,更主要的是给广大观众欣赏,向广大观众提供信息。同一相片不同的人因文化水平、艺术水平不同,视觉感也不同,但也有许多共性。这种人所具有的视觉感的共性就称之为人的视觉惯性。一是画面稳定:稳定的画面感觉舒服,画面上景物垂直、水平等。二是画面空白:画面空白是指画面上留有一定的空间,并非仅仅是指画面上的白色。绘画理论有“画留三分空,生气随之发”的说法摄影构图同样适用。拍摄动体:动体在画面上运动方向的前方要留有一定空间,前方要比后方留有较大空间。这样有助于加强动体的运动感,也符合人的视觉习惯。拍摄人物:被摄人物视线前方要留有一定空间,一般要比后方留有的空间大些。(注意光与造型效果顺光:阳光从相机正前方射向被摄体,称为顺光。被摄体明亮有生气,但造型效果平淡,立体感较差。顶光:正中午的阳光称为顶光。顶光不适拍摄人像。也可大胆地作造型运用。侧光:阳光从被摄景物侧面射来。被摄体明暗清晰,立体感强。拍摄人物防阴阳脸。侧逆光和逆光:侧逆光是从被摄体侧后方射来的阳光,逆光则是从被摄体正后方射来的阳光。属于常用的造型光线,立体感强。如拍动物、玻璃品、早晨的森林等。(注意拍摄点的选择摄影构图从某种意义上来说就是相机镜头的构图。相机镜头相对被摄体的位置称为点。拍摄点不同,甚至稍有不同,同一景物在画面上效果就大不一样。拍摄点不外乎三点:距离、方向和高度三个方面的变化。第一,从不同的摄距来选择拍摄点。对于同一景物来说,摄距的远近体现在画面上就产生了景别的变化,这就是人们常说的:远景、全景、中景、近景、特写等。不同的景别具有不同的表现力,视表现意图而定。绘画理论中的“远取其势,近取其神”的说法对摄影构图也是适用的。画面是以势动人,不是以神感受人,或是以情节取胜,在很在程度上就决定了采用怎样的景别。一般来说,远景擅长于表现景物的气势;全景擅长于表现景物的全貌;中景擅长于表现景物或人物间的关系;近景和特写擅长于表现景物的细部或人物的神态。景别:为了让人们在银幕上看到想要看的表现对象不同的距离、不同角度的形态,就产生了镜头的不同景别。景别主要是指摄影机同被摄对象间的距离的远近,造成画面上形象的大小。远景:摄影机远距离拍摄事物的镜头。全景:出现人物全身形象或场景全貌的镜头。中景:显示人物膝盖以上部分形象的镜头。近景:表现人物的腰部或胸部以上形象的镜头。特写:表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的镜头。第二,从不同的方向来选择拍摄点。这里的“不同方向”是指相机在某一高度是正方向还是侧方向拍摄。正方向拍摄有利于表现被摄体的正面形象,擅长于表现具有对称美的景物。给人庄重感,但变化少,呆板,用者少。侧方向拍摄运用较多,有立体感。第三,从不同的高度来选择拍摄点。(注意画幅形式画幅形式是指画框的形式。从拍摄的角度来说,也就是通常讲的直取景还是横取景。选择不当,即使通过裁剪方法来修补,也同样会影响画面效果的清晰度、颗粒度等技术质量。(注意虚实结合的运用这里的“虚实”是指画面上景物的模糊与清晰。虚就是模糊,实就是清晰。虚实结合的画面富有较大的表现力,这是十分常用的摄影构图方法。“虚实”结合表现方法有三:一是利用景深原理。这是最基本、最常用的手段。二是利用动静原理。所谓动静原理是指在相机快门开启瞬间,影像在胶片上动则虚,静则实。三是利用云雾、烟雾、尘雾等产生前后虚实的朦胧效果。(注意前景的运用前景是指画面上处于主体前面的一些景物,任何物体都可以用来作为前景。在摄影构图中,有意识选取一定的前景,往往对画面的表现力有较大的作用。第一,可以增强画面空间感的效果;第二,有喧染季节特征、地方特征和现场气氛的效果;第三,可增添画面图案美的效果;第四,可以产生对比或比喻效果。(注意背景的运用背景是指画面上主体后面的景物。它是一幅画面的有机组成部分,用于衬托主体。第一,突出主体的背景处理:一是使背景简洁,达到突出主体;二是使背景与主体有鲜明的影调对比。第二,丰富主体内涵的背景处理。(注意明确表现意图注意明确表现意图就是你拍某一张照片想表现什么?想说明什么?一种是突发性的事件、事情、景物。此情况需要眼明手快,先拍了再说,要用不同景别多拍几张,以便使用权用起来有更多的选择空间。第二种是非突发性的事件、事情、景物,这是大量。可以先考虑好再拍。(三、动体拍摄方法、动体摄影与快门速度的关系第一,快门速度在动体摄影中的作用。一幅成功的动体新闻照片,是决定于摄影者在曝光时选用的快门速度是否合适。选用了过慢的快门速度,就抓不住对象的运动速度,照片影象就模糊不清;快门速度过高,会使得影象过分清晰,失去了视觉动感效果。第二,用电子照相机拍摄动体,要选用“快门速度优先式”。因为动体摄影曝光要优先考虑快门速度,故不要使用“程序快门”和“光圈优先式”电子相机。前一种相机光圈的快门速度都是按照程序固定配合的;后一种相机摄影者选择景深范围有主动权,但却不便控制曝光时间。、选用快门速度的基本因素第一,拍摄对象运动速度的高低。拍摄对象的运动速度高,使用的快门速度也要高,反之,快门速度应随对象运动速度的下降程度而适当放慢。如:步行应为/秒、自行车和赛跑/秒、赛马/秒、汽车/秒、飞机/秒。第二,动体与相机距离的远近。动体距离相机愈近,快门速度也愈高;动体距离相机愈远,快门速度也可以放慢。如拍摄赛跑,如果运动员距离相机米,用/秒曝光是正确的,那么距离米就要用/秒,摄距远至米就要用/秒。也就是说,摄距近一倍,快门速度也要提高一级,反之就降一级。第三,动体的运动方向与镜头摄轴所成角度大小。如跑步:°(迎着镜头往返用/秒、??(侧着镜头通过画面用/秒、??(横穿过镜头用/秒等。第四,镜头焦距的长短。用长焦镜头和广焦镜头在同一拍摄点上照动体,底片上的结像效果是:长焦距镜头就像远景近拍—成像高;短焦距镜头就像近景远拍—成像矮小。如跑步:F=(毫米用/秒、F=(毫米用/秒、F=(毫米用/秒等。、用慢速度拍摄动体方法第一,“追随”拍摄法;第二,等速拍摄法;第三,追随变焦拍摄法(四、人物拍摄方法、人物摄影的基本要求第一,要开门见山一目了然地让读者看清人物面貌和所处的环境。第二,照片上的人物形象要突出,轮廓要鲜明,影像要清晰。第三,要尽一切可能反映人物的性格特征。第四,要表现好人物的时代精神特点。、人物摄影的方法一幅受读者欢迎的新闻人物照片,都有新、活、美的特点。所谓新,画面要有点新意,就是要有点新鲜感,不是老一套。所谓活,人物要自然生动逼真,不是呆板或故作姿态(不要光形式上理解。所谓美,就是人物造型要美,要给读者有一定的健美感。第一,熟悉对象是拍好新闻人物的关键:性格、爱好、生活环境等。第二,一定要尊重对象:热情近人、不搞脱离实际的问题等。第三,不要为了拍摄轻易改变对象的工作环境。第四,照片上的人物未必都要露出笑容。但我们需要真实自然的笑。、人物摄影的基本技术第一,拍摄距离:用标准镜头拍近景或特写人物照片,应保持米左右为好。第二,拍摄角度:近距离拍摄人物一般宜平视角度,符合人视觉习惯。拍人物头部特写,镜头轴应维持在脸的眼睛部位;拍摄人物近景,镜头光心应处在眼睛和鼻子之间的部位;拍摄大半身或全身的人物照片,镜头摄轴应在胸和颈之间。第三,人物在画面上的位置:人物视向正前方或左右方向的画面,都有不要让人物头发紧顶在画面上部的边缘线上,否则人会感到被压住的感觉;在室内拍摄人物时,不要在头顶上出现很重的物体,也不要有深黑色的物体,否则人会有压下来的感觉;人物不要放在照片的正中央,只要人物与画面两边的距离均等,就显得呆板;在人物面向的前方,或运动转身的方向,都要适当多留一些空间,否则会碰辟的感觉。三、如何拍摄学校新闻图片、准备:调整好数码相机相关数据:保证有足够的电量、存储器、调整图片尺寸、选择速度(拍摄对象等。、设计好拍摄主题,或是明确拍摄目的。、选择拍摄对象。、根据选择对象活动情况决定拍摄方法。、实施拍摄。、图片处理。、写图片说明。、发稿。实际上,无论是作为一个摄影爱好者,还是作为通讯员的我们,要想拍出好东西就要手不离相机,时时抓拍精彩镜头。对于初学者来说,更要多拍多练,才能拍出好作品来,熟能生巧。在学校这个大舞台里,无论是课堂,还是操场;不管是实验室,还是美术课;无论是课间,还是运动会等,这些丰富多彩的活动,使得我们每天都能拍到好照片。精彩的图片:一种情况是我们设计好了主题去拍,另一种情况是我们到孩子中间去创造,去发现精彩的瞬间,来提炼出主题。、要学会积累新闻图片处于爱好拍摄了许多好图片,我们就要分类存储起来,说不定什么时候还能用的上。我们应该培养这样的好习惯。四、要学会与新闻媒体打交道善与新闻媒体打交道是一种能力。一是我们要有做好新闻的实力;二是善于与媒体良好交际;三是通过交流提高自身新闻宣传水平;四是多写稿,写好稿;五是通过自己的努力成为某媒体的通讯员。要订阅报刊,更要经常看报,研究各报刊需要稿子的要求和特点,不仅可以提高投稿效率,更重要的是提高了我们自身的理论研究水平和实践创新能力。谨记:唯学习为人生第一要务。
⑹英语名词解释:whatislinguistics
⑺Linguisticsisthescientificstudyofhumanlanguage.Linguisticscanbebroadlybrokenintothreecategoriesorsubfieldsofstudy:languageform,languagemeaning,andlanguageincontext.Thefirstisthestudyoflanguagestructure,rammar.Thisfocusesonthesystemofrulesfollowedbythespeakers(orhearers)ofalanguage.Itenpassesmorphology(theformationandpositionofwords),syntax(theformationandpositionofphrasesandsentencesfromthesewords),andphonology(soundsystems).Phoicsisarelatedbranchoflinguisticsconcernedwiththeactualpropertiesofspeechsoundsandnonspeechsounds,andhowtheyareproducedandperceived.
⑻《死神》男主角:黑崎一护,岁,高中生,橘色短发。本来是一个普通高中生,不过有看见灵魂的特质。后来某天被变成“虚”的恶灵盯上,同时遇见了女主角死神朽木露其亚,在战斗中阴差阳错得到了露其亚的死神能力,于是故事就顺理成章地展开了~啊,这个剧情简介我自己看着都觉得好无聊……死神啊,收灵啊什么的都是很老套的设定,故事本身也不具备富坚那样程度的新意和灵气。《BLEACH》可以说走的是非常传统的少年漫画路线:战斗,伙伴,友谊,亲情,对手,主角不断地练级,不幸的过去……基本上所有大家无比熟悉的桥段都能在这个故事里找到。但是它本身正好体现了传统少年漫画模式顽强的生命力:虽然没有创新,只要在尽可能的范围里把传统发挥到最佳水平,并且兼顾角色和剧情的平衡,就能制作出一部非常精彩的作品。名词解释■尸魂界死神和死者的魂住的地方。其中分为灵庭和流魂街两部分■魂魄也就是灵魂,分为魂魄即是被称为「整」的通常灵和被称为「虚」的恶灵两类■死神的工作“魂葬”即是把被称为「整」的通常灵引导进尸魂界,令无差别袭击活人.死人吃她们魂的被称为「虚」恶灵生华,灭却。■斩魂刀由死神的灵力制作出来的刀。刀的大小对应灵力的强弱变化■死霸装死神的衣服。■义骸给与死神的在人间界暂时使用的假的肉体■记忆置换死神用来控制人类记忆的道具■鬼道只有死神能使用的咒术有封印敌人动作的「缚道」攻击用的「破道」之类的招数■整魂魄分为两种,一种叫整,是普通的灵,一护未成为死神前看到的都是这一种■虚另一种魂魄,不管对生人或者死者都会攻击,进而吞噬他们的灵魂,就是所谓的■恶灵其实虚原本就是人类的灵魂,实质是堕落的灵魂,为了逃避痛苦,才吃灵魂的,而为了填满失去的内心,会先找上生前最爱的东西■死神把整以魂藏引导到尸魂界,对虚,则是将其升华消灭掉净化,以免其伤害人类■义骸死神在人世因为身体虚弱,为回复灵力而进入的身体■因果之锁灵魂被拉出肉体时,仍旧连接著肉身和灵魂,可是一旦断掉,那人的灵魂便不能回到肉身,即死■灵络视觉化的灵魂的气息,上位死神身上才能见■改造魂魄在死去而失去灵魂的人肉身上,注入战斗用的灵魂,根据注入灵魂的不同,肉体某部分会得到超人般强化,而设计出来的战斗用魂魄■灭却师和死神对立,死神的把虚净化而灭却师是将之消灭,石田雨龙便是灭却师一族的最后一人「人物介绍」·黑崎一护(月日生/AO型/cm/kg只要稍微留意一下就能看到幽灵的灵力超强的岁的高中生。头发的颜色是橘子,瞳孔的颜色是棕色的。正在学空手道,不但打架厉害,成绩也优秀。遇到死神朽木路奇亚,并夺走了她的力量,作为死神的代理,当着路奇亚的帮手。在他身体里面隐藏着莫大的灵力。身怀强烈的正义感,爱护家庭。·朽木路奇亚(月号生/cm/kg尸魂界出身的死神。被一护几乎摄取了全部作为死神的力量的路奇亚,进入了临时的肉体——义骸并且转到了一护的高中去了。在力量恢复之前,要借一护的力量继续执行对虚的制裁。转让死神的能力是重罪,当这个事情暴露的时候,她就要被尸魂界带回去了。·井上织姬(月号/BO型/cm/kg天生活泼的巨乳的一护的同班同学。几乎没有和一护接触过,但在年前哥哥被虚袭击死亡后,织姬因为这个事件开始与一护密切的交往起来了。虽然以那个事件做为契机而认识了一护,不过还是对周围的人保守着这个秘密。以后由于一护的灵力的影响,拥有了发动舜盾和六花的能力。·石田雨龙(月号生/AB型/cm/kg一护的同班同学。学年首位的手工艺部的秀才。在班级不太显眼,也不多说话。其实他是对付虚的特化的退魔的眷属,多年以前就灭绝掉的灭却师一族的最后的一人。由于尸魂界和灭却师过去的关系而憎恨死神,在消灭虚的时候向一护挑战。·茶渡泰虎(月号生/AO型/cm/kg身高接近米的一护的巨人同班同学。拥有被掉下的铁骨压到或者和摩托车正面冲突都只受轻伤的无敌不死之身。一直对自己拥有和常人不同的身体抱有疑问,不过,由于一直在一护的身边的缘故,自己身体的秘密的答案也越来越显现出来了。在跟虚的战斗中隐藏了的能力被发动了。喜欢小动物。「背景了解」·各死神的斩魂刀黑崎一护斩月浦原喜助红姫朽木白哉六番队队长で千本樱阿散井恋次六番队副队长蛇尾丸市丸银三番队队长神枪斑目一角十一番队第三席副官补佐鬼灯丸绫濑川弓亲藤孔雀一贯坂慈楼坊劈乌吉良イヅル三番队副队长侘助雏森桃五番队副队长飞梅·尸魂界净灵廷死神番组成员一番队队长-山本元柳斋重国二番队队长-碎蜂三番队队长-市丸银副队长-吉良井鹤四番队队长-卯ノ花烈五番队队长-蓝染揔右介副队长-雏森桃六番队队长-朽木白哉副队长-阿散井恋次七番队队长-狛村副队长-射场铁左卫门八番队队长-京乐春水副队长-伊势七绪九番队队长-东仙要副队长-桧佐木修兵十番队队长-日番谷冬狮郎副队长-松本乱菊十一番队队长-更木剑八副队长-草鹿八千留十ニ番队队长-涅マユリ副队长-涅ネム十三番队队长-浮竹十四郎
⑼英国文学常考名词解释是什么
⑽英国文学常考名词解释有以下几个:
⑾Allegory(寓言)
⑿Ataleinverseorproseinwhichcharacters,actions,orsettingsrepresentabstractideasormoralqualities.
⒀寓言,讽喻:一种文学、戏剧或绘画的艺术手法,其中人物和事件代表抽象的观点、原则或支配力。
⒁Alliteration(头韵)
⒂Alliterationistherepetitionofthesameinitialconsonantsoundwithinalineoragroupofwords.
⒃头韵:在一组词的开头或重读音节中对相同辅音或不同元音的重复。
⒄Allusion(典故)
⒅Areferencetoaperson,aplace,anevent,oraliteraryworkthatawriterexpectsthereadertorecognizeandrespondto.
⒆典故:作者对某些读者熟悉并能够作出反映的特定人物,地点,事件,文学作品的引用。
⒇Analogy(类比)
⒈Aparisonmadebetweentwothingstoshowthesimilaritiesbetweenthem.
⒉类比:为了在两个事物之间找出差别而进行的比较。
⒊Antagonist(反面主角)
⒋Theprincipalcharacterinoppositiontotheprotagonistorheroorheroineofanarrativeordrama.
⒌反面主角:叙事文学或戏剧中与男女主人公或英雄相对立的主要人物。
⒍Antithesis(对仗)
⒎Thebalancingoftwocontrastingideas,words,orsentences.
⒏对仗:两组相对的思想,言辞,词句的平衡。
⒐Aphorism(警句
⒑Aconcise,pointedstatementexpressingawiseorcleverobservationaboutlife.
⒒警句:蕴含关于人生真理的明智的看法的精练的语句。
⒓Apieceofdialogueintendedfortheaudienceandsupposedlynotheardbyotheractorsonstage.
⒔旁白:只说给观众而认为不会让台上其他演员听到的一段对话。
⒕Apostrophe(呼语)
⒖Thedirectaddressofanabsentorimaginarypersonorofapersonifiedabstraction,especiallyasadigressioninthecourseofaspeechorposition.
⒗呼语:直接称呼不在场或虚构的人物或称呼拟人的事物,尤指作为演讲或作文过程中的离题话
⒘Assonance(类韵)
⒙Therepetitionofsimilarvowelsounds,especiallyinpoetry.
⒚类音,类韵:相同或相似元音的重复,尤其指在诗歌中的重复。
⒛以上内容参考:英国文学(记叙从写实到实验和多元的英国文化形式)百度百科
古代一种文体,起源于战国时代。汉朝人集屈原等所作的赋称为楚辞,后人泛称赋体文学为辞赋详细解释文体名。战国时楚屈原有《离骚》,荀卿有《赋篇》,为赋之先河。至汉而赋体大盛,名屈原等所作为《楚辞》。常以辞赋并称。辞赋讲求声调,以抒情为主,注意排比铺陈。其后以行文骈散之异而分为骈赋、文赋。《史记·司马相如列传》:“会景帝不好辞赋,是时梁孝王来朝,从游说之士齐人邹阳、淮阴枚乘、吴庄忌夫子之徒,相如见而说之,因病免,客游梁。”南朝梁刘勰《文心雕龙·辨骚》:“名儒辞赋,莫不拟其仪表,所谓金相玉质,百世无匹者也。”宋宋祁《宋景文公笔记·考古》:“予谓老子《道德篇》,为玄言之祖;屈宋《离骚》,为辞赋之祖;司马迁《史记》,为纪传之祖。后人为之,如至方不能加矩,至圆不能过规矣。”清姚鼐《<古文辞类纂>序目》:“辞赋类者,《风》《雅》之变态也。楚人最工为之,盖非独屈子而已。”宋高承《事物纪原·学校贡举·辞赋》:“唐天宝十三载,始试诗赋,盖用梁陈之意云,科举之以辞赋,此其初也。”
辞的解释辞(辞í告别:告辞。辞诀。辞行。辞世。辞别。不接受,请求离去:辞职。辞呈。躲避,推托:不辞辛苦。辞让。辞谢。推辞。解雇:辞退。同“词”。优美的语言:辞藻。修辞。讲话;告诉:“请辞于赋的解释赋(赋ù旧指田地税:田赋。赋税。中国古典文学的一种文体。念诗或作诗:登高赋诗。给予,亦特指生成的资质:赋予。赋有。天赋。禀赋。古同“敷”,铺陈,分布。笔画数:;部首:贝;笔顺编
定性dìngxìng()∶确定错误或罪行的性质()∶测定物质包含的成分和性质定型dìngxíng()∶事物的基本要素逐步形成并相对固定下来()∶确定产品的样型定型投产【zdic.汉典网】
某物的组成或合成的画面;艺术作品的结构,使艺术作品成为一和谐整体的各部分组合的独特形式或风格详细解释根据特定主题的要求,在一定的空间,把个别或局部的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。鲁迅《书信集·致吴渤》:“野夫的两幅都好,但我以为不如用《黎明》,因为构图活泼,光暗分明。”洪深《戏剧导演的初步知识》下篇三:“导演者处理舞台上的线条形体,其实可算是在继续不断地构图。”
构的解释构(构ò结成,组合,造:构造。构思。构图。虚构。构筑。构想。作品:佳构。落叶乔木,叶卵形,花淡绿色。木材可制器具,皮为造纸原料。部首:木;图的解释图(图ú用绘画表现出来的形象:图画。图案。图谱。图鉴。指地图:《亚洲略图》。图穷匕见。画:画影图形。计谋,计划:宏图(亦作“弘图”、“鸿图”。良图。谋取,希望得到:图谋。图利。企图。
构图绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。构图position在摄影作画方面,多用于与画面组成相同的意思。一、构图的来历构图的名称,来源于西方的美术,其中有一门课程在西方绘画中,叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。也就是说,摄影构图是从美术的构图转化而来,我们也可以简单的称它为取景。不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。因此,统一用构图这个称呼是较科学准确的。研究构图的目的是什么?就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系很大。从实际而言,一副成功的摄影艺术作品,首先是构图的成功。成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。二、构图的原则构图的基本原则讲究的是:均衡与对称、对比和视点。、关于均衡与对称均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念,但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。因此,凡符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感,违背这个原则的,看起来就不舒服。均衡与对称都不是平均,它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强,对称能使画面有庄严,肃穆,和谐的感觉。比如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称与均衡比较而言,均衡的变化比对称要大得多。因此,对称虽是构图的重要原则,但在实际运用中机会比较少,运用多了就有千篇一律的感觉。在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律构图的方式常被人们称为黄金构图法,也有叫做为永衡的三角构图法,这些都是指均衡而言。什么是“品”字形构图?就是在画面上同时出现三个物体的时候,不能把它们等距离放在一条线上,而应使其呈现三角形状,像个品字。只要留意,这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成,上下交错,井然有序,犹如一个巨大的品字状或三角形,具有强烈的排列韵味。什么是“三七律”构图?就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是最佳的构图布局比例关系。所谓最佳,并不是单一,或唯一,在特殊情况下,根据题材的需要,也是可以打破的,二八律或四六律也可以使用。本来艺术就讲究的是有法而无定法。总之,就是为了整个画面而考虑,去应用。对于摄影师而言。如能把均衡与对比运用自如了,也就算掌握了摄影构图的基本要领了。、关于对比对比的巧妙,不仅能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,可以得出:一是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。二是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。三是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。在一副作品中,可以运用单一的对比,也可同时运用各种对比,对比的方法是比较容易掌握的,但要注意不能死搬硬套,牵强附会,更不能喧宾夺主。、关于视点视点构图,是为了将观众的注意力吸引到画面的中心点上。视点是透视学上的名称,也叫灭点。要把视点说清楚,还得从视平线,地平线,水平线这三条线上说起。视平线就是与眼睛平行的一条线。我们站在任何一个地方向远方望去,在天地相结或水天相连的地方有一条明显的线,这条线正好与眼睛平行,这就是视平线。这条线随眼睛的高低而变化,人站的高,这条线随着升高,看的也就越远,欲穷千里目,更上一层楼就是这个道理。反之,人站的低,视平线也就低看到的地方也就近了,小了。按照透视学的原理,在视平线以上的物体,如:高山,建筑等,近高远低,近大远小;在视平线以下的物体,如:大地、海洋、道路等,近低远高,近宽远窄,向上伸延左右两侧的物体。这样,以人的眼睛所视方向为轴心,上下左右向着一个方向伸延,最后聚集在一起,集中到一点,消失在视平线上,这就是视点的由来。照相机的镜头就是根据人的眼睛和透视学的原理设计的。光圈好比人眼的瞳孔。瞳孔随着光线的明暗收缩或放大,所以用照相机拍出的东西和人眼看到的东西基本上是一致的。在某种意义上讲,用照相机拍出的东西比人眼看到的更为准确。有时用人眼看时,感觉不到相差的距离,似乎是在一个平面上,但拍成片子后远一点的物体就显的小了许多,这是因为透视所起的作用。当我们知道了透视的原理,就可以充分发挥透视的作用了。如果想把物体拍大,只要将拍摄物体靠近相机;如果想把两面拍的大一些,使画面显的辽阔,就要把拍摄位置选择在高处,用俯角拍摄,就会得到满意的结果;如果想把物体拍出立体感,可以把拍摄角度选择在物体的侧面。视点的作用是把人的注意力吸引到画面的一个点上。这个点应是画面的主题所在,但它的位置不是固定的。根据主体的需要,可以放在画面的上下左右任何一点上,不论放在何处,周围物体的延伸线都要向这个点集中。如果一个画面中出现了两个视点,画面就分散了,作为观众就不知摄影者所要表达的主题在何处了。画面上只能有一个视点,这是摄影与绘画在构图上的最根本的区别。绘画讲的是散点透视,而摄影只能有一点,不然摄影的构图和画面就会乱。在摄影作品中出现两个视点,大致有下列情况;一是把高大的物件放在画面中央,由于透视的关系,延伸线向着相反的方向延伸,造成了画面的分割;二是想在一个画面上表现多种活动,形成了多个中心;三是在选择前景时没有留意物体延伸线的方向,不是相呼应,而是背道而驰,这在视觉上也会形成画面的分割感。三、构图的特殊性摄影构图的特殊性,不是一次完成,而是分为两步;一是选择角度拍摄,二是照片的剪裁。摄影构图的这种特殊原因是由于相机的局限造成的,照相机的种类虽然多种多样,就构图方式而言,只有两种,一是长方形,二是正方形。对于取景而言长方形的构图优越性大一点,较好处理,而正方形的构图拍出的照中不分横竖,想拍横构图或竖构图的画面不剪裁是办不到的。就是长方形构图的相机,由于在拍摄时受到环境条件的制约,也难免会在构图时把不必要的物体摄入镜头,影响画面的美观。要去掉这些东西,同样得通过照片的剪裁才能办到。凡事预则立,不预则废。知道了摄影构图的特殊性,就可以变被动为主动,在按快门之前先把构图确定好,是拍竖画面还是横画面,做到心中有数。这样,拍摄时就可以把注意力集中在所要表现的主题上。如果照片拍出后个人认为有那么一点在构图上的不满意,便可以通过剪裁使画面更为满意,但在拍之前还是要做到多练,多拍,这样便会在心中有了一定的基础,无论做什么事,都能熟能生巧。懂了构图的原理,并不等于能拍出优秀的摄影作品,熟练了构图后又不是一蹴而就的,更需要下苦功练习最后才能得心应手。不管用什么办法练习,只要持之以恒,练得久了,就会在脑子里留下各种各样的构图。当你置身现场拍摄时,相应的构图就会自动跳出来供你选择,这就是多练的结果。除了自己多做练习之外,还要多看别人的作品,特别是优秀的作品。不论是绘画作品还是摄影作品,多看别人的构图,琢磨别人的构图构想,还可以多看电影,电视,MTV等,都是一种直接的借鉴。古人云,不以规矩,不成方圆。构图的基本原理就是规矩,也就是均衡与对称,对比和视点这三条。但由于摄影者的艺术修养不同,观察事物的角度不同,创作出来的作品也是变化不一的。客观法则是不能违背的,但懂得法则的人却不会被法则所束缚。书法家林散之就说过:守墨方知白可贵,能繁始悟简之真。应从有法求无法,更向今人证古人。这里讲的应从有法求无法,就是不能墨守成规,要有创新意识,不要受条条框框的束缚,打破约束,张扬摄影创作的艺术风格。只有这样才能做到不同风格,不同张力的表现自我,表现艺术风格,才能真正意义上的做到“青出于蓝而胜于蓝”。
Surfaceloading:表面负荷,表面负荷表示单位面积上的承载量,其单位与这个承载的物理量有关。例如水处理中沉淀池的表面负荷的单位是表示沉淀池表面积每平方米所承担的水流量,其单位是m^/(m^.h),这个单位简化后就是速度的单位,只不过它具有自己的含义。Volumetricloading:volumeloading容积负荷,每立方米池容积每日负担的有机物量,一般指单位时间负担的五日生化需氧量公斤数(曝气池,生物接触氧化池和生物滤池)或挥发性悬浮固体公斤数(污泥消化池)。其计量单位通常以kg/(m·d)表示。Massloading(surface):填充加载Massloading(volumetric):Removalefficiency:移除效率Eliminationcapacity:去除能力